Unreal Fest 2017 横浜のセッション
「Rez Inifinite はいかにして生まれたか・我々が目指すシナスタジア（共感覚）表現の未来」のメモ。
Enhance 代表 水口 哲也さん
セガラリー、スペースチャンネル5、Rezなど 音楽との融合をやり始めた
2016年にRez Infietをリリース
オリジナルはRez（2001）
どうしてもVRにしたかった
昔、効果音が音楽家して音楽と映像がシンクロする妄想
頭の周りをまわったりダイブしたり背後から追い抜かれたり色々なことをイメージ
しかし最終的にはそれを二次元の画面に押し込む必要があった
とてもとてもフラストレーション
ついにフレームが無くなって立体視でものを見れる
ついにシナスタジアが表現できる
パーティクルと音楽が融合、立体的に見る
そういう表現のためにどうしてもUE4を使いたかった
ゲームの中にExeがいくつか分かれている
PS4VRでリリース Area Xは追加ステージ、ここはUE4で作成
Steamでも8月に発売 Oculus Rift、HTC Viveにも対応
プレイしていて演奏感が出てきてノリノリになってくる
音楽を目で見るような体験もプラスになる
しかし決定的に気持ちの悪い瞬間はいくつか残った
どういうところで残ったのかというと‥
パーティクルが沢山ある ディメンションや面が無い
ソリッドなものになると近づくとクラっとくる
あまりパーティクルを増やし過ぎると‥
立体視になったこともあるが、適正なパーティクル量にしたことで気持ち良さが出た
面で見せない 演出的に スケルトンで透けるとか
そういう瞬間があると脳は大丈夫みたい 発見だった
イギリスのEDGEに18位 非常に嬉しかった
上位は任天堂が占めていた
Enhance 制作スタジオではない 映画でいうところの配給会社に近い
Rez Infiniteはプリプロを18ヵ月
3人でArea Xの構想をずっと1年半くらい立てていった
本当に良いと思った時にお金を集めた
投資を募ったりパートナーを募ったり
借金をして作った
プラットフォーマーの方々と話をして資金をちょっと頂いて進めて
それからEnhaceで資金調達をした
マーケティングをして発売 これを3人でやった
今は5人 パブリッシング事業 2人はアメリカにいる
昔は絶対にできなかった
今が一番楽しい
本当に好きなことを、いいと思うことをできている
パブリッシャーになれたことが大きい
昔は大きい会社にお願いしてプレゼンして売ってもらうしかなかった
映画業界のように自由にダイナミックにならないかと思っていた
今はデジタルパブリッシングが可能だけど、パッケージを売る必要が無くなった
今もまだパッケージの割合は大きくて
デジタルOnlyだと半分以上ロスがあるが、自由でヘルシーだと実感している
それから開発エンジン
昔はどこも自社開発エンジン
ネイティブでゲーム作るのが当たり前
そこからゲームエンジンが登場してきて
色んなプラットフォームに出せて色んな表現ができるようになった
これがもっともっとできるようになる UE4はそうなって欲しい
自由な雰囲気になってきた
インディーでゲームを作ってグローバルで売れる、楽しい時代になった
そういう実感がある
オリハルコン
ドームに4Kで映し出す 半球型のディスプレイ HMD不要
ドーム投影を100人で鑑賞するイベントをやった
未来館
「色を聴く」「音を視る」
Rez（2001）
PSやDCの時代はハードにヘッドホンジャックが無かった 寂しかった
Lumines（2004）Vita
次世代ウォークマン ついにヘッドホンが来たか
もっとカジュアルに簡単に遊べるパズル Rezの感覚を持った
Child of Eden（2011）
Kinectを使ってアナスタジア体験を作りたい Ubi Softと一緒にやった
PS3/Xbox360の時代
Making Process of Child of Eden（2011）
「シナスタジアエンジンを作ろう」
コンセプチュアルな状態
音をトリガーにしてビジュアルをどんどん変化させる 振動として伝わったり
UE4使ってないので ネイティブで
そういうエンジンを作った
プログラムアート
実際には使われなかったが
音を拾ってビジュアルを表現 音だけで動いている
パーティクルの量、数、飛び散り方
音楽を見るような体験
リアクションが欲しい
コントローラ 身体に括り付けて
Kinectでやったら振動のオーケストラができるんじゃないか
結構良かった
振動が交互に来たり
トランスバイブレーター 手と足など距離があると気持ちが良い
Child of Edenもそういうことができるよと言ったがそんなに多くの人が試していないかも
Rez Infiniteもできるので自作でシナスタジアスーツを作ってもらったら
体験できるのでやってみて欲しい
音楽を振動で感じる
今の振動は結構すごいところまで進化している 任天堂switchのHDハプティックとか
26個の強力な振動機が付いている 堅いものから柔らかいものまで表現できる
これを昔からVRと一緒にやりたかった
色と光で表現するためにLEDを付けたり
ライゾマティックのチームと一緒にやったり
慶応大学の振動研究チームと一緒にやったり
空間全体に拡張してみよう
1人のVR体験を大きくプロジェクションして
触角を椅子の中に強力なアクチュエイターを入れてLEDと一緒に光らせて
六本木ヒルズの上で
※Synesthesia Suit で検索すると出てくる？
シナスタジアエンジンとは何か？
共感覚的な気持ち良さを作り出すモジュールをUE4上で展開する
色々な実験をしている
UE4の色んな機能を組み合わせるとできることではあるが
これに満足はしていなくて、どうやったらもっと気持ちの良い表現や
体験を生み出せるかを試行錯誤しているところ
開発を継続していきたい 終わりが無い もっとすごい経験
VRやMRの未来で作っていきたい
ゲーム以外のプロジェクトも進めていきたいと思っている
メディアアートだろうが空間的なアートだろうがゲームだけではなくもっと広く見て
ラボを作ってしまおう 共感覚ラボ
表現や実験をもっともっと積極的にやっていきたい
他のクリエイティブなチームとアライアンスを組んでやっていきたい
興味がある方がいらっしゃれば、仲間を探しているのでぜひご連絡を
国籍・年齢問わず 一緒に仕事をしたい人 UE4の使い手
hello@enhancegames.com
